Latar belakang

Pada tanggal 22 Agustus 1972, John Wojtowicz, Salvatore Naturile dan Robert Westenberg mencoba merampok cabang dari Chase Manhattan Bank di 450 Avenue P di Gravesend, Brooklyn.^[9][10] Para perampok bertujuan untuk mengambil uang sebesar US$150.000–$200.000 (setara dengan $120 juta pada tahun 2024) yang mereka berharap barang tersebut akan diantarkan pada pukul 3:30 sore itu oleh truk lapis baja. Menurut Wojtowicz, seorang eksekutif Chase Manhattan yang dia temui di sebuah bar gay di Greenwich Village memberinya informasi.^[11] Mereka memasuki bank pada pukul 3 sore dan mendapati bahwa truk lapis baja telah membawa pergi uang tersebut pada pukul 11 pagi. Para perampok mengambil uang sebesar $29.000 (setara dengan $16367391 juta pada tahun 2024) yang tersedia di cabang tersebut dan mencoba melarikan diri. Westenberg berhasil, tetapi Wojtowicz dan Naturile tertinggal saat polisi tiba di lokasi kejadian. Perampokan itu kemudian berubah menjadi situasi penyanderaan.^[12]

Dua jam setelah negosiasi dimulai, Wojtowicz dan Naturile menyampaikan daftar tuntutan kepada polisi: bebaskan Elizabeth Eden (Ernest Aron) dari Kings County Hospital Center Sebagai imbalan atas sandera, bawalah hamburger dan Coca-Cola, dan sediakan transportasi ke John F. Kennedy International Airport untuk mereka dan para sandera. Dalam kata-kata Wojtowicz: "Saya ingin mereka mengantarkan istri saya ke sini dari rumah sakit King's County. Namanya Ernest Aron. Dia laki-laki. Saya gay."^[13] Mereka juga meminta sebuah pesawat untuk terbang ke lokasi yang aman, tempat para sandera yang tidak terluka akan dibebaskan.^[14] Setelah lebih dari empat belas jam menyandera, Naturile tewas, dan Wojtowicz ditangkap di Kennedy Airport.^[15][16]

Wojtowicz mengatakan kepada Hakim Anthony J. Travia bahwa motif perampokan itu adalah untuk membayar operasi perubahan jenis kelamin untuk Eden.^[17] Tak lama setelah percobaan bunuh diri pada tahun 1971, Eden mengungkapkan kepada Pastor Gennaro Aurichio keinginannya untuk menikahi Wojtowicz. Aurichio ingat Eden mengatakan kepadanya, "Aku bingung. Aku ingin menjadi perempuan. Aku harus menikahi laki-laki yang kukenalkan padamu. Jika tidak, aku akan lebih sukses di lain waktu."^[18] Aurichio, yang menasihati Eden, setuju untuk melakukan upacara. Dia memberi tahu Eden bahwa dia akan "melakukan pemberkatan" tetapi dia tidak mampu dan tidak mau "melakukan pernikahan sesama jenis". Aurichio kemudian dicopot jabatannya.^[18] Arthur Bell, seorang jurnalis investigasi menyatakan keyakinannya bahwa operasi tersebut merupakan motif sampingan dari perampokan itu.^[19] Bell bertemu Wojtowicz sebelum perampokan melalui Gay Activists Alliance, dengan menggunakan nama samaran "Littlejohn Basso".^[20] Dalam artikelnya yang diterbitkan oleh The Village Voice, dia menjabarkan hubungan Wojtowicz dengan pembuat film porno Mike Umbers dan mengusulkan bahwa perampokan itu diorganisir oleh keluarga kriminal Gambino.^[21]

Pengembangan

Life dalam edisinya tanggal 22 September 1972, diterbitkan sebuah kronik perampokan tersebut. Artikel tersebut ditulis oleh P. F. Kluge dan Thomas Moore, yang berjudul "The Boys in the Bank". Laporan itu merinci perampokan dan pergaulan para sandera pada akhirnya.^[22] Para penulis membandingkan penampilan Wojtowicz dengan penampilan Dustin Hoffman atau Al Pacino.^[23] Fitur tersebut menarik perhatian produser Martin Elfand.^[2] Elfand membawanya ke Martin Bregman, yang kemudian menarik minat eksekutif Warner Bros. Pictures Richard Shepherd.^[24] Elfand mempekerjakan Kluge dan Moore untuk mewawancarai orang-orang yang terlibat dalam cerita tersebut. Sebelum naskah ditulis, Elfand ingin memastikan bahwa ia telah mendapatkan surat izin tertulis dari semua narasumber untuk hak cipta cerita tersebut. Setelah negosiasi, setiap sandera menerima $600 (setara dengan $338636 juta pada tahun 2024); salah satu sandera meminta uang lebih banyak dan tidak dimasukkan dalam skrip.

Awalnya, Westenberg ditawari $2.000, tetapi dia menolaknya atas saran pengacaranya, karena dia masih menjalani hukuman dua tahun. Setelah dibebaskan, dia menerima $750 sebagai penyelesaian.^[2] Wojtowicz menerima $7.500 (setara dengan $4232946 juta pada tahun 2024 untuk hak atas cerita tersebut. Dari uang itu, ia menyisihkan $2.500 untuk operasi perubahan jenis kelamin Eden.^[17]

Media melaporkan bahwa Wojtowicz diberikan satu persen dari keuntungan bersih film tersebut;^[25] Bregman kemudian membantah bahwa perusahaannya, Artists Entertainment Complex, memberikan Wojtowicz persentase dari pendapatan kotor. Bregman menambahkan bahwa dia akan memberinya $25.000 jika film tersebut berkinerja sebaik Serpico (1973) di box office.^[26] Pengacara Wojtowicz, Mark Landsman, menahan $3.500 dari pembayaran yang diterimanya.^[26] Sementara itu, Warner Bros. membayar biaya pemakaman Naturile.^[27] Judul sementara film tersebut adalah The Boys in the Bank.^[28] Anggaran tersebut ditetapkan dengan perkiraan sebesar $3,8 juta (setara dengan $21447 juta pada tahun 2024).^[3]

Frank Pierson dipekerjakan untuk menulis skenario. Selain riset Kluge dan Moore, Pierson melakukan risetnya sendiri. Dia menghubungi jurnalis Randy Wicker, yang meliput kisah perampokan itu untuk publikasi gay, dan memberikan bantuan teknis terkait dengan kancah klub malam gay di Manhattan.^[27] Pierson memutuskan bahwa ia ingin memusatkan cerita pada Wojtowicz, yang menolak menerima Pierson di penjara saat ia sedang berselisih keuangan dengan Warner Bros.

Pierson menganalisis rekaman wawancara dan artikel berita tentang perampokan tersebut, dan menghubungi pihak-pihak yang terlibat untuk mendapatkan informasi tambahan. Pierson tidak dapat mendefinisikan karakter Wojtowicz karena kesan yang didapat berbeda-beda dari setiap orang yang diwawancarai. Proyek itu membuatnya kewalahan, tetapi dia tidak bisa berhenti karena dia sudah mengeluarkan uangnya di muka. Pierson meninjau kembali materi yang dikumpulkannya dan menemukan bahwa janji-janji yang tidak ditepati oleh Wojtowicz adalah ciri umum yang ditemukan. Pierson memandang hal itu sebagai "kisah bank", dan kegagalan perampokan tersebut.

Pierson menyelesaikan skenario tersebut pada Natal 1973.^[29]

Novel terkait

Pierson belum menyelesaikan naskah ketika penulis Leslie Waller ditunjuk untuk menulis novel terkait; dengan demikian, Waller hanya diberi draf skenario dan sebagian naskah untuk dikerjakan. Untuk memberikan dimensi seluas mungkin pada karakter dan cerita, Waller melakukan risetnya sendiri dan merancang pendekatannya sendiri sementara Pierson secara bersamaan dan independen menyelesaikan naskah tersebut, itulah sebabnya novel dan film seringkali sangat berbeda satu sama lain. Awalnya diterbitkan dalam bentuk buku sampul keras oleh Delacorte Press dan dikemas agar terlihat seperti novel asli, bukan novel yang sebagian diadaptasi dari skenario film, buku ini dirilis hampir setahun sebelum filmnya, dengan menggunakan nama samaran "Patrick Mann." Kemudian, buku itu diterbitkan dalam bentuk buku saku oleh Dell Publishing tepat sebelum film tersebut dirilis.^[30]

Casting

Dengan naskah yang sudah selesai, Martin Bregman bertemu dengan sutradara Sidney Lumet dan bintang Al Pacino di London.^[29] Pacino, yang saat itu diwakili oleh Bregman, setuju untuk memerankan peran tersebut.

Pacino mengundurkan diri, dan Dustin Hoffman menyatakan minatnya. Bregman tidak bertemu dengan Hoffman; ia merasa bahwa Pacino dapat membawa "kepekaan" dan "kerentanan" yang dibutuhkan untuk peran tersebut.^[24] Setelah diskusi lebih lanjut, Pacino menerima peran tersebut tetapi kemudian menolaknya lagi. Bregman mengaitkannya dengan penggunaan metode akting oleh Pacino dan mengatakan bahwa itu "mungkin merupakan dunia yang tidak ingin dijelajahi Pacino". Bregman menambahkan bahwa "belum pernah ada bintang besar yang memerankan karakter gay".^[31]

Namun, ia ingin membuat film itu bersama Pacino. Sang aktor mundur dari proyek tersebut untuk ketiga kalinya, dan mengatakan kepada Bregman bahwa ia ingin kembali ke teater. Dia mengatakan bahwa dia "tidak akan pernah melakukan penyesuaian yang diperlukan untuk film-film tersebut".^[31] Pacino kembali lagi ke proyek tersebut, dan menghubungkan perilakunya dengan stres dan minum alkohol, serta bahwa ia membutuhkan "kehidupan di luar pekerjaan".^[31] Lumet menyebutkan penggambaran "kerangka hidup gila" Sonny Wortzik (Wojtowicz) sebagai faktor stres bagi Pacino.^[31] Dalam pertemuan sebelum latihan, Pacino meminta Pierson dan Lumet untuk mengurangi tingkah laku Sonny Wortzik; permintaannya ditolak.^[31] Eden menggambarkan Wojtowicz sebagai "orang yang sangat otoriter",^[27] dan menambahkan: "dia berhati baik... tapi terkadang berlebihan... dan dia membuatku takut".^[32] Wicker kemudian mengatakan bahwa skenario film Dog Day Afternoon menggambarkan Wojtowicz sebagai sosok yang "lebih rasional daripada kenyataannya".^[33]

Sebagian besar pemerannya terdiri dari aktor-aktor yang pernah berakting bersama Pacino dalam drama-drama off-Broadway.^[34] Pacino meminta Lumet untuk memilih John Cazale sebagai Sal Naturile,^[35] yang merupakan satu-satunya nama yang tidak berubah untuk film tersebut.^[36] Pacino pernah bekerja dengan Cazale dalam drama karya Israel Horovitz The Indian Wants the Bronx, dan kemudian dalam film tahun 1972 The Godfather.^[37][38] Lumet awalnya tidak yakin apakah ia harus memilih Cazale. Saat itu ia berusia tiga puluh sembilan tahun,^[39] Naturile baru berusia delapan belas tahun saat meninggal, tetapi sutradara setuju setelah bertemu dengannya.^[36] Penelope Allen berperan sebagai Sylvia "Mouth" (berdasarkan Shirley "Mouth" Ball),^[23] dan pernah bekerja sama dengan Pacino sebelumnya Scarecrow.^[40] Untuk peran ibu Wortzik, Pacino meminta Lumet untuk melakukan casting Judith Malina, salah satu pendiri The Living Theatre.^[41] Lumet ingin menggambarkan perbedaan antara seorang polisi jalanan dan seorang polisi yang bekerja di kantor. Charles Durning^[42] dan James Broderick^[34] berperan sebagai Moretti dan Sheldon, meskipun Lumet awalnya memutuskan Durning sebagai manajer bank dan Broderick sebagai Moretti sampai Pacino ikut campur. Karena Durning juga sedang mengerjakan film Robert Wise Two People, Lumet dan Wise harus mengoordinasikan jadwalnya, karena ia terbang bolak-balik antara California dan New York.^[43] Lumet tidak khawatir dengan pergantian pemeran Broderick karena reputasinya dalam akting metode.^[34] Sully Boyar berperan sebagai manajer bank Mulvaney (berdasarkan Robert Barrett).^[23] Chris Sarandon berhasil meyakinkan Lumet dan Pacino selama sesi pembacaan naskah dan terpilih sebagai pemeran Leon Shermer. Lumet memintanya untuk menggeser fokus penggambaran karakternya menjadi "sedikit kurang seperti Blanche DuBois, sedikit lebih seperti ibu rumah tangga di Queens".^[34]

Ada tiga minggu masa latihan,^[44] dan nama proyek tersebut diubah menjadi Dog Day Afternoon. Pierson terbang dari Los Angeles ke New York atas permintaan Lumet. Pacino menolak untuk mencium Sarandon dalam sebuah adegan karena menurutnya itu "eksploitatif"; dia merasa bahwa naskah tersebut terus "memaksakan isu homoseksualitas" kepada penonton.^[29] Ia menyatakan bahwa penonton sudah mengetahui karakter-karakter tersebut homoseksual dan ingin menyampaikan kegagalan hubungan tersebut sebagai gantinya. Pierson setuju; dia menyadari bahwa pasangan itu sebenarnya tidak berciuman dan bahwa mereka sebenarnya sedang berbicara di telepon. Pierson memodifikasi adegan tersebut untuk memasukkan percakapan telepon itu.^[29] National Gay Task Force Ronald Gold, yang saat itu menjabat sebagai direktur organisasi tersebut, menyetujui naskah tersebut. Ia menyambutnya sebagai "sensitif dan berkelas".^[2]

Pembuatan film

Bank

Sebagian besar adegan film berlangsung di dalam bank. Lumet menolak gagasan untuk membangun set studio; sebaliknya, sang sutradara menemukan sebuah jalan dengan gudang di lantai bawah sebuah bangunan yang dulunya merupakan bengkel otomotif. Kru tersebut membangun set bank dengan dinding yang dapat dipindahkan, yang memungkinkan Lumet untuk menempatkan kamera sesuai keinginannya, dan menggunakan lensa fokus panjang untuk mengambil gambar dari jarak jauh. Lokasi gudang tersebut juga memungkinkan Lumet untuk berpindah dengan bebas antara bank dan jalan, dan dia menghindari perubahan lokasi syuting,^[47] dan memungkinkan jalanan terlihat dari dalam bank.^[46] Adegan-adegan tersebut difilmkan di Prospect Park West, antara jalan ke-17 dan ke-18.^[36] Jalur bus yang melewati jalan tersebut dialihkan untuk keperluan syuting, dan lantai dua gedung tersebut dijadikan kantor produksi dan tempat katering.^[46]

Untuk menangkap gerakan Pacino secara alami, dan untuk memberikan aktor tersebut mobilitas yang lebih besar, Lumet mengintegrasikan penggunaan sepatu roda dan kursi roda untuk juru kamera dalam pengambilan gambar panorama. Lumet akan memerintahkan operator kamera untuk ditarik saat Pacino berakting agar adegan tersebut terlihat "naturalistik", dan "seolah-olah direkam oleh juru kamera televisi, yang berjuang menerobos kerumunan".^[48] Dia menginginkan produksi tersebut memiliki tampilan seperti film berita.^[43] Film tersebut menampilkan close-up yang berfokus pada Sonny dan situasi di bank.^[49]

Dua kamera berbeda digunakan untuk meliput negosiasi dari sisi Durning dan Pacino.^[46] Lumet dan sinematografer Victor J. Kemper mengandalkan pengambilan gambar jarak jauh untuk menggambarkan sudut pandang polisi, dan "jebakan" para perampok.^[49] Lumet ingin menggunakan cahaya yang tersedia di lokasi syuting untuk menghindari pendaran tambahan. Dia memasang lampu neon tambahan di bank untuk mencapai pencahayaan yang diinginkan, dan dia menggunakan lampu neon lain dengan daya lebih rendah sebagai lampu pengisi dalam pengambilan gambar jarak dekat. Film ini membutuhkan tujuh malam pengambilan gambar. Lumet membutuhkan kerja sama para tetangga untuk menggunakan tangga darurat mereka untuk menampung lampu tambahan. Proses produksi menghadapi tantangan cuaca, karena suhu turun drastis.^[50] Pada hari perampokan di bulan Agustus 1972, suhu mencapai 87 °F (31 °C) ketika para perampok memasuki bank.^[51] Film ini difilmkan saat musim gugur; untuk menghindari agar embusan napas mereka tidak terlihat, para pemeran menaruh es di mulut mereka untuk menyeimbangkan suhu.^[46] Penerangan untuk lokasi kejadian disediakan oleh kendaraan darurat yang telah dilengkapi secara khusus dengan empat lampu berdaya 7.500 watt. Fasad bangunan dari batu bata putih memberikan pantulan cahaya. Tiang lampu yang sudah ada digunakan, dan pencahayaannya diperkuat agar kerumunan tetap terlihat. Lampu darurat digunakan di lokasi syuting dalam adegan-adegan di mana aliran listrik dimatikan oleh polisi.^[46]

Pacino mengambil gambar adegan pertama sambil mengenakan kacamata hitam, tetapi dia meminta sutradara untuk mengambil gambar ulang setelah menonton hasil rekaman harian, karena dia merasa bahwa Sonny "ingin tertangkap".^[52] Dia juga mencukur kumis yang ditumbuhkannya untuk peran tersebut setelah tayangan ulang.^[46] Lumet mengizinkan para pemeran untuk berimprovisasi dialog dengan syarat mereka tidak terlalu menyimpang dari naskah karya Pierson.^[23] Tim produksi telah merekam improvisasi selama latihan yang kemudian ditambahkan ke dalam naskah.^[43] Lumet menginginkan dialog tersebut "terasa alami",^[53] dan dia mendorong para aktor untuk mengenakan pakaian mereka sendiri dan tidak menggunakan riasan.^[53]

Sekitar tiga hingga empat ratus figuran disewa. Sementara itu, Lumet meminta para tetangga untuk tampil dalam film dengan menonton dari jendela mereka. Sutradara menawarkan untuk memindahkan mereka yang tidak ingin terganggu oleh proses syuting ke hotel. Kerumunan semakin bertambah seiring berjalannya syuting, dan para pejalan kaki bergabung dengan para aktor.^[46] Siswa dari Bishop Ford Central Catholic High School melintasi Prospect Expressway bolos sekolah untuk menonton pengambilan gambar.^[54] Lumet mengarahkan kerumunan dan "membangkitkan antusiasme mereka". Pada minggu kedua, ia merasa bahwa kerumunan tersebut dapat berimprovisasi sendiri. Untuk memperkuat efek dalam film tersebut, ia menggunakan kamera genggam.^[55] Terkait proyek tersebut selama proses syuting, Lumet mengatakan, "Ini di luar kendali saya. Proyek ini memiliki kehidupannya sendiri."^[44] Dalam sebuah adegan di jalan, sebelum Pacino meninggalkan bank, asisten sutradara Burtt Harris berbisik kepadanya untuk bertanya kepada orang banyak tentang Attica. Pacino kemudian berimprovisasi dialog lengkap tersebut bersama para penonton.^[52]

Gugatan hukum

Istri Wojtowicz, Carmen, menerima $50 (setara dengan $300 pada 2024) dari Artists Entertainment Complex atas kontribusinya pada cerita tersebut. Dia menandatangani dokumen untuk Wicker, yang sebagai imbalannya merekam sebuah kaset berisi kesaksiannya atas nama perusahaan. Penggambaran karakternya, Angie, memengaruhinya dalam film tersebut, karena dia merasa dianggap "menjijikkan". Novelisasi dari Dog Day Afternoon menggambarkannya sebagai "pelacur gendut", "perempuan murahan tak berguna", dan "perempuan Guinea", di antara istilah-istilah merendahkan lainnya.^[26] Dalam film tersebut, Angie menyesali kenaikan berat badannya sebagai alasan Sonny menjauh darinya.^[40] Wojtowicz juga marah dengan penggambaran istrinya dalam film tersebut, dan mendefinisikan istrinya saat itu sebagai "anak yang manis".^[3] Pierson menyatakan bahwa karakter tersebut digambarkan "sangat jauh dari kenyataan", dan bahwa dia tidak "dapat menerima bagaimana [Lumet] memilih pemeran untuk peran tersebut", atau bagaimana Peretz memerankannya. Ia juga menekankan kekecewaannya terhadap kampanye publisitas yang menampilkan film tersebut sebagai "kisah nyata", dan menyoroti perbedaannya dengan artikel Life.^[42] Pierson menyampaikan pengaduan kepada Writers Guild of America.^[42] Kluge, salah satu penulis artikel Life, percaya bahwa para pembuat film "hanya berfokus pada permukaan dari sebuah kisah jurnalistik yang menarik" dan bahwa film tersebut memiliki "cerita yang kuat dan bertempo cepat" tanpa "refleksi" atau "pandangan kontemplatif tentang kehidupan".^[80]

Carmen mengambil tindakan hukum terhadap Warner Bros. Atas nama dirinya, dan putri-putrinya Carmen dan Dawn, Wojtowicz mengajukan gugatan yang menuduh pelanggaran privasi dan meminta ganti rugi sebesar $12.000.000. Divisi banding Mahkamah Agung New York memutuskan mendukung Warner Bros, karena pengadilan menetapkan bahwa nama atau gambar asli keluarga dan para perampok tidak digunakan dalam film atau buku tersebut.^[81] Wojtowicz kemudian menggugat studio tersebut untuk mendapatkan 1% dari pendapatan yang menurutnya termasuk dalam kesepakatan penggunaan ceritanya;^[25] dia menerima $40.000 (setara dengan $165.400 pada 2024) setelah biaya pengacara dikurangi. Pengadilan Agung New York memerintahkan bahwa $100 (setara dengan $300 pada 2024) akan diberikan setiap minggu kepada Carmen Wojtowicz, ditambah $50 setiap minggu untuk kedua anak tersebut. Sisa uang tersebut ditempatkan dalam rekening penampungan (escrow) Dewan Kompensasi Korban Kejahatan Negara Bagian New York untuk membayar klaim para korban perampokan tahun 1972.^[82]

Penghargaan

Dog Day Afternoon dinominasikan untuk enam Academy Award. Pierson menerima Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik. Film ini dinominasikan untuk tujuh Golden Globe tetapi tidak memenangkan satu pun.^[83] Film ini menerima enam nominasi British Academy Film Awards: Pacino dinominasikan untuk Aktor Terbaik dalam Peran Utama dan Allen memenangkan Penyuntingan Terbaik.^[84] Pierson juga menerima Writers Guild of America Award untuk Naskah Drama Terbaik, dan Durning National Board of Review Award untuk Aktor Pendukung Terbaik. Di Festival Film Internasional San Sebastián, Pacino memenangkan penghargaan Aktor Terbaik, sementara filmnya dinominasikan untuk Film Terbaik.^[85]

Film tersebut berada di peringkat ke-70 dalam daftar versi AFI's 100 Years... 100 Thrills.^[86] Sementara itu, dialog "Attica! Attica!" ditempatkan di nomor delapan puluh enam pada 100 Years...100 Movie Quotes.^[87] Film ini dinominasikan untuk 100 Years...100 Movies pada tahun 1998 dan 2007.^[88][89] Pada 2006, Premiere menerbitkan daftar "100 Greatest Performances of All Time". Majalah tersebut menempatkan penampilan Pacino sebagai Sonny sebagai penampilan terbaik keempat sepanjang masa.^[90] Pada tahun yang sama, Writers Guild of America West menempatkannya pada peringkat ke-69 dalam daftar 101 Skenario Terbaik versi WGA.^[91] In 2012, the Motion Picture Editors Guild listed Dog Day Afternoon as the twentieth best edited film of all time based on a survey of its membership.^[92]

Dalam budaya populer

Film Italia tahun 1977 Operazione Kappa: sparate a vista didasarkan secara longgar pada Dog Day Afternoon.^[119] Film Hong Kong tahun 1987 People's Hero merupakan pembuatan ulang dari film tersebut.^[120] Untuk audisinya pada The Simpsons, aktor Hank Azaria menggunakan suara tiruan berdasarkan karakter Pacino di film Dog Day Afternoon. Suara itu menjadi dasar untuk suara akhir dari Moe Szyslak.^[121] Perampokan bank yang melibatkan Sonny dan Sal ditampilkan di episode The Simpsons' "I Don't Wanna Know Why the Caged Bird Sings".^[122] Pada tahun 2006, Marcia Jean Kurtz dan Lionel Pina mengulangi peran mereka di Dog Day Afternoon sebagai Miriam Douglas dan seorang pengantar pizza di film thriller perampokan Inside Man.^[123]

Nama beberapa episode serial televisi merujuk pada film tersebut, termasuk: All in the Family,^[124] Welcome Back, Kotter,^[125] Alice,^[126] St. Elsewhere,^[127] Sledge Hammer!,^[128] Hill Street Blues,^[129] Perfect Strangers,^[130] The New Adventures of Winnie the Pooh,^[131] The New Lassie,^[132] Kenan & Kel,^[133] King of the Hill,^[134] Bob's Burgers,^[135] Supernatural,^[136] dan 2 Broke Girls.^[137] Seruan "Attica! Attica!" juga diadaptasi ke dalam berbagai film dan serial televisi.^[138]

Adaptasi panggung

Adaptasi panggung dari film tersebut dijadwalkan untuk tayang perdana di Broadway pada musim semi tahun 2026, yang ditulis oleh Stephen Adly Guirgis. Rupert Goold akan menyutradarai dengan Jon Bernthal dan Ebon Moss-Bachrach masing-masing berperan sebagai Sonny dan Sal.^[139] Pada Oktober 2025, diumumkan bahwa pertunjukan tersebut akan tayang perdana pada 10 Maret 2026 di August Wilson Theatre dan berlangsung hingga 28 Juni.^[140]