Latar Belakang

Michael McKean dan Christopher Guest bertemu saat kuliah di New York City pada akhir tahun 1960-an, dan mereka bermain musik bersama. Mereka bekerja sama dengan Harry Shearer dan Rob Reiner dalam sebuah episode pilot TV pada tahun 1978 untuk sebuah acara komedi sketsa yang bertajuk The TV Show, yang menampilkan band rock parodi bernama Spinal Tap. Selama produksi sketsa itu (sambil kehujanan minyak dari efek panggung), McKean dan Guest mulai berimprovisasi, menciptakan karakter-karakter yang kemudian menjadi David St. Hubbins dan Nigel Tufnel.^[6][7]

Sebelumnya, Guest pernah bermain gitar dengan nama "Nigel Tufnel" pada album Michael McKean dan David Lander Lenny and the Squigtones.^[8]

Pengembangan

Seluruh film ini difilmkan di dalam dan sekitar Los Angeles selama kurang lebih lima minggu menggunakan kamera 16mm genggam, dimulai pada tanggal 8 November 1982. Kunjungan band tersebut ke makam Elvis Presley difilmkan di sebuah taman di Altadena, dengan maket lokasi pemakaman. Band tersebut menyanyikan "Heartbreak Hotel" karena itu adalah satu-satunya lagu Elvis yang hak ciptanya dapat diperoleh oleh produser Karen Murphy.^[6]

Rob Reiner memperoleh dana sebesar $60.000 dari Marble Arch Productions untuk menulis skenario bersama McKean, Guest, dan Shearer, berdasarkan karakter-karakter dari Spinal Tap. Setelah beberapa hari menulis, mereka menyadari bahwa tidak ada naskah yang mampu menggambarkan jenis film yang ingin mereka buat, jadi mereka memutuskan untuk membuat demo singkat dari film yang diusulkan tersebut. Mereka menawarkan demo tersebut ke berbagai studio tetapi tidak ada yang tertarik, sampai penulis-produser televisi Norman Lear memutuskan untuk mendukung proyek tersebut, memberi mereka anggaran sebesar 2 juta dolar.^[9][10]

Hampir semua dialog dalam film ini diimprovisasi. Para aktor diberi garis besar yang menunjukkan di mana adegan akan dimulai dan berakhir serta informasi karakter yang diperlukan untuk menghindari kontradiksi, tetapi semua hal lainnya berasal dari para aktor. Pengambilan gambar pertama sesering mungkin digunakan dalam hasil akhir film untuk menangkap reaksi alami para aktor.^[6] Reiner ingin mencantumkan seluruh pemeran sebagai penulis dalam film tersebut untuk mengakui kontribusi mereka, tetapi Writers Guild of America menolak, dan karena itu hanya dia, Guest, McKean, dan Shearer yang menerima kredit penulisan.^[9]

Juru kamera dokumenter veteran Peter Smokler bekerja sebagai sinematografer dalam film tersebut. Menurut Reiner, Smokler memiliki insting yang hebat dalam penempatan kamera di lokasi syuting, dan bertanggung jawab atas gaya cinéma vérité yang menggunakan kamera genggam dalam film tersebut,^[9] meskipun sang sinematografer tidak mengerti apa yang seharusnya lucu dari film tersebut.^[6] Film ini dibuat seperti film dokumenter, tanpa naskah atau jadwal pengambilan gambar tradisional. Begitu banyak cuplikan yang difilmkan (lebih dari 100 jam) sehingga dibutuhkan tiga editor untuk menyelesaikan film tersebut.^[6]

Inspirasi untuk film ini termasuk film-film dokumenter Dont Look Back (1967), yang mengikuti tur Inggris tahun 1965 dari Bob Dylan, dan film Martin Scorsese The Last Waltz (1978), yang merupakan tentang konser tahun 1976 oleh The Band yang diiklankan sebagai konser perpisahan grup tersebut.^[9] Adegan ketika Spinal Tap tersesat di belakang panggung terinspirasi oleh video Tom Petty di sebuah tempat pertunjukan di Jerman, berjalan melewati serangkaian pintu untuk mencari panggung, tetapi malah berakhir di lapangan tenis dalam ruangan.^[11] Rob Reiner juga pergi menonton band heavy metal Inggris Judas Priest dalam konser sebagai bagian dari persiapannya untuk film tersebut. Dia kemudian berkata, "Dada saya terasa sakit sekali. Getaran di aula begitu kuat sehingga saya tidak bisa bertahan di sana lebih lama lagi."^[12] Menurut Harry Shearer dalam komentar DVD film Criterion Collection, pemain keyboard John Sinclair baru saja kembali dari tur bersama Uriah Heep saat pengambilan gambar utama akan dimulai, dan memberi tahu mereka bagaimana band tersebut telah dipesan untuk bermain di pangkalan Angkatan Udara. Mereka kemudian menggunakan cerita itu dalam film tersebut.

Dalam tahap pasca-produksi, Christopher Guest sangat memperhatikan kemiripan posisi jari pada instrumen band selama adegan konser, dan bahkan merekam ulang beberapa adegan setelah film diedit untuk memastikan gerakan tangan mereka sinkron dengan musik.^[6]

Karakter Jeanine, pacar David yang suka membuat masalah, ditambahkan selama proses produksi untuk memberikan alur cerita pada materi tersebut—sebagian untuk menenangkan para eksekutif studio yang khawatir film tersebut akan membosankan. Aktris Victoria Tennant sempat dipertimbangkan untuk peran tersebut, namun June Chadwick mendapatkan peran tersebut, berkat kedekatannya dengan para pemain lain dan kemampuan improvisasinya.^[6][9]

Robert Bauer memerankan karakter yang sama, Moke, di film Reiner lainnya, The Sure Thing (1985).

Ulasan kontemporer

Pada saat dirilis, Roger Ebert dari Chicago Sun-Times memberikan film tersebut empat dari empat bintang dan menulis "This Is Spinal Tap adalah salah satu film terlucu, terpintar, dan paling orisinal tahun ini. Satirnya memiliki sentuhan yang lihai dan nakal. Spinal Tap tidak jauh lebih buruk, dan tidak jauh berbeda, dari beberapa band rock sukses lainnya."^[13] Ebert kemudian memasukkan film ini ke dalam daftar sepuluh film terbaiknya tahun 1984 dan kemudian memasukkannya ke dalam daftar Great Movies-nya pada tahun 2001 di mana ia menyebutnya sebagai "salah satu film terlucu yang pernah dibuat".^[14][15] Gene Siskel dari Chicago Tribune juga memberikannya empat dari empat bintang: "Film ini dibuat dengan sangat baik, bahkan, kecuali Anda sudah diberi tahu sebelumnya, mungkin butuh beberapa saat bagi Anda untuk menyadari bahwa grup musik rock yang dibedah dalam This Is Spinal Tap sebenarnya tidak ada."^[16] Janet Maslin dari The New York Times memujinya sebagai "satir yang cerdas dan nakal" dan "jelas merupakan hasil kerja keras yang didasari kecintaan."^[17]

Para kritikus memuji film ini bukan hanya karena satirnya terhadap gaya hidup bintang rock, tetapi juga karena pendekatannya terhadap genre film non-fiksi. David Ansen dari Newsweek menyebutnya sebagai "satie dari bentuk dokumenter itu sendiri, lengkap dengan klip-klip yang sengaja dibuat buram dari acara TV lama band tersebut dalam wujud mod dan flower-child-nya".^[18]

Bahkan dengan penampilan singkat dari Anjelica Huston, Billy Crystal dan Patrick Macnee, Spinal Tap tetap berhasil menipu banyak penontonnya untuk percaya bahwa band itu benar-benar ada. Reiner mengamati bahwa "saat awal Spinal Tap dirilis, semua orang mengira itu band sungguhan... alasan mengapa semua orang tidak menyadarinya adalah karena hal itu sangat dekat dengan kehidupan mereka".^[19]

Penonton yang disurvei oleh CinemaScore memberikan film tersebut nilai rata-rata "B" pada skala A+ hingga F.^[20]

Penilaian retrospektif

This Is Spinal Tap secara luas dianggap sebagai salah satu film terbaik tahun 1984. Film ini memiliki rating persetujuan 98% di situs agregasi ulasan Rotten Tomatoes berdasarkan 177 ulasan. Konsensus kritikus situs tersebut menyatakan, "Disutradarai dengan cerdas, diperankan dengan brilian, dan dipenuhi dengan momen-momen yang tak ada habisnya untuk dikutip, This Is Spinal Tap adalah film komedi klasik sepanjang masa."^[21] Di situs Metacritic, yang menggunakan sistem penilaian rata-rata tertimbang, film ini mendapatkan skor 92 dari 100, berdasarkan 30 kritikus, yang menunjukkan "pengakuan universal".^[22]

Pada tahun 2002, This Is Spinal Tap dianggap "bernilai budaya, sejarah, atau estetika" oleh Library of Congress dan terpilih untuk dilestarikan di National Film Registry Amerika Serikat.

Pada tahun 2000, American Film Institute menempatkan film tersebut di nomor 29 dalam daftar 100 Years...100 Laughs.^[23] Pada tahun 2008, majalah Empire menempatkan This Is Spinal Tap di nomor 48 dalam daftarnya The 500 Greatest Movies of All Time.^[24] The New York Times memasukkan film tersebut ke dalam daftar mereka The Best 1,000 Movies Ever Made.^[25] Pada Januari 2010, Total Film menempatkan This Is Spinal Tap dalam daftarnya The 100 Greatest Movies of All Time.^[26] Saat Entertainment Weekly menyusun daftar mereka The 100 Greatest Movies of All Time, publikasi tersebut memasukkan film itu sebagai film yang "terlalu dicintai untuk diabaikan".^[27] Pada tahun 2011, Time Out London menobatkannya sebagai film komedi terbaik sepanjang masa.^[28] Pada November 2015, film ini menduduki peringkat ke-11 skenario terlucu menurut Writers Guild of America dalam daftarnya 101 Funniest Screenplays.^[29] Stephen Sondheim,^[30] Rowan Atkinson,^[31] Dan Stevens,^[32] Michael Apted,^[33] Chris Parnell,^[34] John Bradley^[35] dan Sacha Gervasi^[36] memasukkannya ke dalam daftar film favorit mereka sepanjang masa.

Reaksi dari para musisi

section ini kekurangan informasi kutipan yang tepat. Tolong kembangkan section dengan melengkapi informasi yang relevan. Rincian lebih lanjut mungkin tersedia di halaman pembicaraan. (Juli 2023)

Film tersebut mendapat sambutan hangat dari banyak musisi. Jimmy Page, Robert Plant, Jerry Cantrell, Dee Snider dan Ozzy Osbourne melaporkan bahwa, seperti Spinal Tap, mereka tersesat di lorong-lorong belakang panggung arena yang membingungkan saat mencoba menuju ke panggung.^[37][38][39] Ketika George Lynch dari Dokken melihat film itu, ia konon berseru, "Itu kita! Bagaimana mereka bisa membuat film tentang kita?"^[40] Glenn Danzig memiliki reaksi serupa ketika membandingkan Spinal Tap dengan band lamanya the Misfits dengan mengatakan, "Saat pertama kali melihat Spinal Tap, saya langsung berpikir, 'Hei, ini band lama saya.'"^[41]

Lars Ulrich mengatakan kepada kerumunan konferensi pers bahwa Guns N' Roses/Metallica Stadium Tour tahun 1992 terasa "sangat Spinal Tap". Tur ini diadakan untuk mendukung album Metallica sendiri yang berjudul "black album". Tak lama setelah tur dimulai, James Hetfield dari Metallica menderita luka bakar tingkat tiga di lengannya setelah berdiri terlalu dekat dengan alat piroteknik. Sebelumnya dalam tur itu, di belakang panggung di The Freddie Mercury Tribute Concert, Metallica bertemu dengan Spinal Tap dan membahas bagaimana "black album" mereka merupakan penghormatan kepada Smell the Glove milik Spinal Tap. Ini terekam dalam DVD Metallica A Year and a Half in the Life of Metallica.

Dalam sebuah wawancara tahun 1992, Nirvana menjelaskan mengapa mereka menolak tawaran untuk menjadi bagian dari film Singles. Kurt Cobain melanjutkan dengan mengatakan, "Sebenarnya belum pernah ada film dokumenter yang bagus tentang band-band rock and roll." Dave Grohl lalu menyela dengan mengatakan, "Selain Spinal Tap, [itulah] satu-satunya film rock yang layak ditonton," yang disetujui oleh Cobain, serta menyebutkan Dont Look Back, karya D.A. Pennebaker.

Menurut wawancara tahun 1997 di majalah Spin bersama gitaris ritme Aerosmith Brad Whitford, "Saat pertama kali Steven [Tyler] melihatnya, dia tidak melihat unsur humor di dalamnya." Saat film itu dirilis, album terbaru Aerosmith saat itu juga, Rock in a Hard Place, gambar Stonehenge ditampilkan secara mencolok di sampulnya.

Gitaris U2 The Edge mengatakan dalam film dokumenter It Might Get Loud bahwa ketika pertama kali melihat Spinal Tap, "Saya tidak tertawa: saya menangis," karena film itu merangkum betapa bobroknya musik rock label besar saat itu.^[42]

Dalam sebuah wawancara tahun 2023 Chris Frantz dari Talking Heads katanya, "kami menonton Spinal Tap dan aku berpikir, ohh, aku tidak akan pernah bisa menganggap diriku serius lagi."^[43]

Penggunaan Spinal Tap sebagai istilah deskriptif

section ini kekurangan informasi kutipan yang tepat. Tolong kembangkan section dengan melengkapi informasi yang relevan. Rincian lebih lanjut mungkin tersedia di halaman pembicaraan. (Juli 2023)

Menjadi sebuah ejekan umum bagi sebuah band yang sok pintar jika dibilang mereka lebih lucu daripada Spinal Tap. Seperti yang dikatakan George Lynch, semakin serius sebuah band memandang diri mereka sendiri, semakin mereka menyerupai Spinal Tap.^[40] Setelah menyaksikan penampilan band metal pada tahun 1986 Venom, penyanyi Henry Rollins membandingkan mereka dengan Spinal Tap.^[44] Dalam episode Behind the Music masing-masing, Quiet Riot Rudy Sarzo dan Ratt Robbin Crosby membandingkan band mereka sendiri dengan Spinal Tap sampai batas tertentu. Misalnya, sebagai paralel dengan insiden "Shit Sandwich", album keempat Quiet Riot Condition Critical diberi ulasan dua kata "Prognosis: Terminal" oleh J. D. Considine di majalah Musician. Ulasannya tentang album debut GTR yang berjudul sama dengan band GTR yang berumur pendek di majalah yang sama adaalh "SHT". Mike Mills dari R.E.M. menggambarkan tur awal band tersebut sebagai "sangat Spinal Tap", dengan menyebutkan, antara lain, bahwa mereka pernah bermain di pangkalan Angkatan Udara Amerika Serikat. Sebaliknya, jurnalis Taipei Times Julien Oeuillet memuji sikap terpuji dari band rock Taiwan Elephant Gym dengan menggambarkan film dokumenter tentang mereka sebagai "terasa seperti kebalikan dari Spinal Tap".^[45]

Judas Priest, band heavy metal yang dilihat Rob Reiner sebagai persiapan untuk film tersebut, telah memiliki banyak drummer sepanjang kariernya (total delapan orang), yang menurut situs web Ultimate Classic Rock digambarkan sebagai "benar-benar layak disebut seperti dalam film Spinal Tap".^[46] Gitaris Marillion Steve Rothery kemudian menggambarkan pergantian lima drummer dalam setahun antara dua album pertama bandnya sebagai "seperti Spinal Tap".^[47] Dalam film dokumenter Pearl Jam Pearl Jam Twenty, para anggota bercanda menyebutkan fakta bahwa meskipun susunan inti grup tetap tidak berubah (penyanyi Eddie Vedder, gitaris Mike McCready dan Stone Gossard, dan basis Jeff Ament), band tersebut pernah memiliki lima pemain drum. Mereka menggambarkan ini sebagai "sangat mirip Spinal Tap". Dalam film dokumenter tersebut, sebuah film bisu tiruan berjudul The Drummer Story yang menampilkan penjelasan tentang apa yang terjadi pada drummer mereka sebelumnya. Di dalamnya, salah satu dari mereka hampir dimakan oleh monster laut, namun diselamatkan oleh Vedder, yang berperan sebagai penjaga pantai.

Band heavy metal Kanada Anvil, yang drummernya bernama Robb Reiner, telah disebut sebagai "Spinal Tap yang sebenarnya" berdasarkan kesialan yang digambarkan dalam film dokumenter mereka Anvil! The Story of Anvil.^[48]

The Return of Spinal Tap

Sekuel, The Return of Spinal Tap, disiarkan dan dirilis dalam bentuk video pada tahun 1992 untuk mempromosikan Break Like the Wind. Sebagian besar isinya berupa cuplikan dari konser Spinal Tap yang sebenarnya di Royal Albert Hall. Di dalamnya, lelucon "Stonehenge" dari film aslinya dirujuk, karena properti baru yang besar itu terlalu besar untuk dimasukkan ke dalam tempat acara. Cuplikan tersebut juga menyertakan rekaman wawancara dengan anggota band, yang membahas kehidupan mereka di antara waktu pembuatan film This Is Spinal Tap dan The Return of Spinal Tap. Band tersebut telah bubar dan masing-masing anggota menempuh jalan sendiri-sendiri, sebelum akhirnya bersatu kembali untuk konser di Albert Hall. David tinggal di California bersama Janine, di mana mereka mengelola butik new age (salah satu pelanggan mereka adalah Graham Nash), dan David juga menjadi sukarelawan untuk departemen taman. Derek pernah bergabung dengan band rock Kristen Lambsblood selama beberapa tahun, tetapi sekarang bekerja di bisnis pembersihan telepon milik ayahnya di Inggris. Nigel juga pernah tinggal di Inggris dan berkarya sebagai penemu; proyeknya saat itu (yang belum sempurna) adalah gelas anggur lipat. McKean, Shearer, dan Guest juga sempat terlihat memainkan band parodi folk tahun 1960-an mereka The Folksmen dalam sekuel ini.

Spinal Tap II: The End Continues

Pada Mei 2022, sutradara Rob Reiner mengumumkan bahwa ia sedang mengerjakan sekuel film tersebut, yang akan menampilkan dirinya kembali memerankan DiBergi, serta McKean, Shearer, dan Guest sebagai anggota Spinal Tap. Termasuk penampilan singkat dari Elton John, Paul McCartney, Garth Brooks, Questlove dan Trisha Yearwood.^[69]

Film ini merupakan film pertama Castle Rock Entertainment setelah bangkit kembali pada tahun 2021.^[70][71][72] Proses syuting dimulai pada bulan Februari 2024, dengan Bleecker Street memperoleh hak distribusi pada Maret 2025 dan menetapkan tanggal rilis bioskop pada bulan September untuk film tersebut. Bleecker Street, yang juga telah memperoleh hak distribusi film aslinya, segera menetapkan perilisan ulang di bioskop untuk "41st Anniversary" pada bulan Juli sebagai kampanye promosi untuk sekuelnya.^[73][74][75]